Искусство модернизма. Часть 2
(1950-1980)
Авторский онлайн-курс
Каролины Пескишевой
Коллеги, я приглашаю вас во вторую часть искусство модернизма (1950 - 1980гг.)
Искусство модернизма (часть 2) - тот элемент паззла, который помогает объяснить и достроить понимание дня сегодняшнего. Отчасти, наша реальность сейчас - это воплощение мечты и одновременно "страшный сон" этих легендарных десятилетий.
На курсе мы будем говорить об истории искусства 1950-1980х годов, которое отстаивает новые ценности:
- Художественные работы уже никогда не будут прежними: отныне они либо «открытое произведение», либо процесс, либо «речевой акт». Что это значит? Расскажу на курсе!
- Оформляются новые виды искусства – инсталляция, видео, перформанс, хеппенинг, боди-арт.
- В искусстве отныне не существует готового набора критериев. Произведением искусства может стать любой предмет!
- Художник снова возвращается к природе и сути искусства, но на новом уровне. На этот раз уже без надежды на революцию, в отличии от молодых и пылких рыцарей авангарда начала ХХ века (фовисты, экспрессионисты, конструктивисты и др)
Именно в этот период рождается так называемый постмодернизм - эпоха безвременья и одновременно времени «после всего». В искусстве больше не остается ценности, которая не была бы подвергнута критике или переосмыслению.
В процессе курса Вы:
Изучите основные направления искусства этого периода:
- Информель, ар брют, гутай,
- нео-дадаизм, новый реализм, гиперреализм и фотореализм,
- британский и американский поп-арт,
- кинетизм, оп-арт,
- арте повера, флюксус, боди-арт, видео-арт,
- анархитектура, лэнд-арт, процесс-арт
- минимализм, концептуализм, феминисткое искусство,
- советское и антисоветское искусство, акционизм.
Познакомитесь с самыми влиятельными художниками:
- Альберто Джакометти, Фрэнсис Бэкон, Жан Дюбюффе, Люсьен Фрейд;
- Роберт Раушенберг, Джаспер Джонс, Пьеро Мандзони, Кристо и Жанн-Клод, Ив Кляйн, Класс Ольденбург;
- Энди Уорхол, Рой Лихтенштейн, Том Вессельман;
- Жан Тенгли, Александр Кольдер, Виктор Вазарели,
- Дональд Джаад, Карл Андре, Дэн Флавин, Роберт Моррис,
- Герхард Рихтер, Зигмар Польке,
- Роберт Смитсон, Ричард Серра, Матта-Кларк
- Вито Аккончи, Марина Абрамович и др.
- Гелий Коржев, Даниэль Бюрен, Нам Джун Пайк, Йозеф Бойс,
- Ханс Хааке, Сол Левитт
- Луиз Буржуа, Яёй Кусама, Ева Гессе, Синди Шерман, Барбара Крюгер
Проследите и узнаете, КАК:
- Нео-авангард середины века сменяет авангард начала века и отвергает воинственность и утопизм первой волны авангарда.
- Грань между высоким и низким окончательно стирается. Поп-арт делает работы из информационного мусора, а произведением искусства может стать любой предмет.
- История экспериментов с формой у предыдущих поколений художников заканчивается выхолощенным минимализмом.
- Искусство концептуалистов переходит в область идей, а само произведение искусства (как вещь) дематериализуется.
ПРОГРАММА КУРСА
1 лекция - 1950-е
- Парадигматическая выставка сюрреалистов, миля веревки Дюшана
- В Европе тем временем. Фигуры, как тесто и шлак
- Грустная телесность «лондонской школы»
- Свирепый соцреализм
- Наследники американского абстрактного экспрессионизма – японская группа «гутай»
2 лекция - 1950-1960
- Нео-дадисты: стертые рисунки маститых художников, комбинированные картины, пивные банки из бронзы, белые холсты и черные картины
- Британский поп-арт
- Авангард не сдаётся
3 лекция - 1960-1970
- «Новые реалисты»: музеефикация отбросов цивилизации
- Кляйн. Прыжки в пустоту, патент на синий цвет
- Американский поп-арт
- Современность как анархия. Антиформа
- Фигуративная живопись и скульптура. Гиперреализм и фотореализм.
4 лекция - 1960-1970
- Американский поп-арт
- Анархитектура. Энропия
- Оп-арт и кинетизм
- Минимализм
5 лекция - 1970
- Минимализм
- Гиперреализм и фотореализм
- Арте повера - бедное искусство?
- Флюксус.
- Анархизм против социального регулирования
6 лекция - 1970-1980
- Концептуализм
- Процесс-арт
- Лэнд-арт
- авангард и неоавангард
- Институциональная критика
- Постмодернизм
- Феминистское искусство
- Боди-арт
Отзывы моих студентов
Для меня этот курс стал гармоничным продолжением предыдущего курса Каролины об искусстве начала и середины двадцатого века. Запертые в мае на карантине мы с мужем буквально искали глоток свежего воздуха. По правде, дело было даже не в карантине. Мы дизайнеры, и все время находимся в поиске вдохновения и образования. К Каролине ходили ещё на живые лекции с 2019 года. Поэтому когда ее лекции стали доступны в онлайне, мы были до неба счастливы и благодарны за возможность продолжить заниматься с любимым преподавателем дистанционно. Карантин закончен, но наша учеба онлайн с Каролиной продолжается. По правде, нам так даже удобно.
Об этом курсе. Курс оправдал все ожидания! И даже больше. Уровень, как всегда, выше среднего, интенсивность зашкаливает, лекции пересматриваем раза по три, вооружаемся ручками и тетрадками, как в институте и учимся. Так насыщенно, что за один присест все не осознать и не запомнить. Слайды - большое подспорье. Я не знаю, как Каролина умудряется упаковать такой массив информации в сжатые уроки. И это восхищает. Браво, дорогой учитель! Поздравляем с очередной вершиной и ждём продолжения!
Мы с Каролиной коллеги, и я горжусь этим. Благодарю за курс, за то, что могу слушать эти лекции онлайн. Они всегда для меня источник необходимой информации и вдохновения. Мой профессиональный путь лежит в иной сфере - я занимаюсь классическим европейским искусством. И современное искусство всегда манило и пугало одновременно. Я долго не решалась подойти к нему. Решилась, доверилась Каролине и не пожалела. Как всегда с юмором, уважением к слушателям и к искусству, она - лучший проводник в мир совриска. Лично я могу доверить своё образование в этой области только Каролине. Надеюсь, что это только начало ее звездной карьеры. Всех благ и только вперед!
Каролина, замечательный курс! За последние два месяца действительно стало другим сознание. На многие вещи в искусстве у меня открылись глаза, и я стал по-другому смотреть. Я стал лучше во всем разбираться. Самое интересное, что в некоторых аспектах современного искусства у меня появился азарт в работе! В инсталляции, например. Раньше я туда и не смотрел в отношении себя. Сейчас не понимаю, как я жил без этого. За невероятное расширение границ, углубление в историю, за супер ликбез и чудесное времяпрепровождение на лекциях огромное вам спасибо!!!
Для меня эти лекции лучше любой психотерапии. И это правда! Я действительно могу сказать, что в моем случае только на лекциях у меня зарастают и меняются нейронные связи куда нужно, я действительно выхожу после лекций чуть больше собой и ближе к себе!
С нетерпением жду продолжения!
Каролина! Основное чувство - восторг. Профессионально, но не скучно. Легко, но не поверхностно. Это в любом случае, больше чем изучение истории искусства. Я по-другому смотрю на события, людей, свои ощущения. И это, конечно, нишевый продукт, открывающий другие измерения.
Wooow! Спасибо большое! Не перестаю отдыхать на ваших лекциях. Очень приятно все слушать! Мне невероятное удовольствие доставляет ваша вкрадчивость, въедливость, и то, как емко, точно со всей полнотой всех необходимых оттенков вы подбираете эпитеты к материалу, к картинам, к деталям. Большущая редкость и ценность!
Каролина, я просто хочу сказать, что это было вау! И что самое главное, я записывался ещё на самый первый ваш курс помимо основной цели - за знаниями (ну, и просто очень интересно), так ещё и потому, что я поставил себе задачу суметь совместить очень долгий кинопроект с рисованием, и это очень и очень тяжелая задача. И в этом мне очень важно было у себя в голове рисовательную деятельность держать на первом плане и не забыть себя вообще. И ваши лекции всегда заставляют вспомнить себя. И у вас на лекциях я вспоминаю, как меня зовут)). Это так сильно, что сейчас я сижу и отчетливо чувствую свои истоки, как бы высокопарно это ни звучало. Спасибо очень большое вам за это!
Каролина, досмотрела все ваши лекции: и курс про современное искусство середины XX века и вебинар про Энди Уорхола. <...> Спасибо за знания! Исписала пол-тетради конспектов, чтобы лучше все запомнить. Восхищена глубиной и, одновременно, лёгкостью подачи материала! Даже сложные вещи такими интересными примерами объяснены, что как-то по-новому осеняет сознание. Язык современного искусство такой заумный всегда, а вы старались на пальцах все эти сложности показать. И получилось! Выстроилась картинка смены идей, концепций от художника к художнику.
В общем, интересна теперь прям наша современность. Куда движемся, и движимся ли..
Автор и ведущая

Купить и смотреть курс
СРАЗУ после оплаты:
ИП Пескишева Каролина Сергеевна
ИНН 471610587612
ОГРНИП 318470400014762
г. Москва
Соглашение об обработке персональных данных
По любым вопросам вы всегда можете связаться с нами:
Электронная почта: karo@peskisheva.art